10 películas animadas más subestimadas de los años 90 MEAS MAGZ

Los años 90 fueron una gran era para el anime, ya que ofrecieron al público un catálogo de películas increíbles que dejaron su huella en la historia y establecieron nuevos estándares para las películas animadas en su conjunto.pero La última década ha estado repleta de contenido y de joyas que a menudo se pasan por alto. Y no obtuvieron el reconocimiento que merecían.

Hay toda una categoría de películas que los fanáticos del anime de hoy en día se lo pasarían genial viendo, pero que no recibieron suficiente atención. Incluso si es una pieza linda e introspectiva. solo ayer O una película que describe el resultado de una guerra. Hombre lobo JIN-ROHhay toneladas de diferentes tipos de películas para los fanáticos del anime de todo tipo que buscan películas subestimadas que puedan recordar y experimentar por primera vez.

Diez “El cometa de Moominvalley” (1992)

Dirigida por Masayuki Kojima e Hiroshi Saito.

Un cometa se dirige hacia Moominvalley. Para detener esto, Moomin, Mii y Sniff salen de casa y se embarcan en una aventura. Durante su viaje, se hacen amigos de Sunasmuriken, Snorkfloken y Snorken. También quieren evitar que el cometa choque con la Tierra.

La serie Moomin es muy querida tanto en las novelas como en la serie de televisión y, como resultado, la película también recibió críticas bastante positivas. Aunque la película teatral es una sucesora de la serie, en realidad sirve como una precuela de la serie, agregando un trasfondo muy divertido a los escenarios y personajes que aparecen en la serie. cometa del valle de los Moomin sorprendentemente adorable Esta película deja a los espectadores con un corazón cálido y una gran sonrisa en sus rostros. Porque al final del día, es una película puramente divertida y linda.

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9 “Como una nube, como el viento” (1990)

Dirigida por Hisayuki Toriumi.

galaxia joven (ryoko sano) se entera de que tiene la oportunidad de convertirse en la esposa del emperador, por lo que comienza a aprender a leer y escribir junto con las otras posibles esposas legales, y todo va bien. Se entera de un complot de traición contra el emperador por boca de la madre de la ex esposa del emperador.

como una nube, como el viento Es una película linda y honesta, y sorprendentemente progresista para nuestro tiempo. La película contrarresta activamente muchas ideas sexistas y misóginas que eran bastante comunes en los años 90. Está lleno de escenas de cambio de género aquí y allá, y se trata como si fuera completamente normal. La película está llena de romance y diversión, y se vuelve bastante emotiva en la segunda mitad. Esta es una gran película para mostrar a los amantes del anime que quieren que sus hijos se interesen en el anime.

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8 “Un viento llamado amnesia” (1990)

Dirigida por Kazuo Yamazaki, Yoshiaki Kawajiri y Rintaro

Como gran parte del anime de los 90, el mundo se diluye en un paisaje postapocalíptico. pero, Un viento llamado pérdida de memoria. Lo que destaca es El mundo se encuentra en su estado actual debido a una misteriosa ráfaga de viento que acabó con todo el conocimiento de la humanidad. Incluyendo incluso las cosas más básicas como hablar y considerar.

Desde su estreno, la película se ha ganado seguidores de culto. Una de las obras más singulares del género postapocalíptico. El resultado de este escenario único es lo que le da a esta película la oportunidad de crear un mundo como ningún otro. No sólo el concepto de esta película la distingue de otras películas, sino que la trama también está bien escrita y invita a la reflexión. No es una película perfecta, pero Incluso al espectador de anime más experimentado le resultará difícil descubrir un mundo como este en cualquier otro lugar.

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7 “Los Junkers vienen aquí” (1995)

Director: Junichi Sato, Rob Bakewell

Hiromi cuando era joven (Mei Oshitani) Cuando sus padres estaban a punto de separarse, ella recurrió a un perro llamado Junkers (Shinnosuke Furumoto) Por comodidad. Sin embargo, pude encontrar consuelo en un perro que nunca imaginé. Junkers tiene la capacidad de hablar con ella y concederle tres deseos.

Los junkers vienen aquí. Expresa hábilmente el tema de la soledad. Los padres de Hiromi se están preparando para el divorcio, ella siempre está ocupada con el trabajo y, para empeorar las cosas, el tutor del que está enamorada se está preparando para casarse. Todo esto la atormenta Teme quedarse pronto sola en su vida. Es una historia muy conmovedora que calienta los corazones de los espectadores.

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6 ‘Ku: Ku vino de un mar lejano.(1993)

Dirigida por Tetsuo Imazawa

Cuando una terrible tormenta azotó la isla, Yosuke Obata (Yuta Yamazaki) encuentra una cría de dinosaurio en la playa y le pone el adorable nombre “Coo”. A medida que Ku crece, En realidad es un plesiosaurio. Esto llamó la atención de Cou sobre los servicios secretos de inteligencia franceses. Estas son malas noticias para Kuu y Yousuke.

Ku: Ku vino de un mar lejano. cubierto de pies a cabeza Temas y obras contra la destrucción del medio ambiente y la guerra nuclear. Increíble. E.T. ¿Y si esa criatura extraterrestre fuera un dinosaurio prehistórico? Mucha gente ha comparado esta película con las obras de Miyazaki. Los temas claros y el corazón y el alma que impregnan cada centímetro de esta película la convierten en una gran película. Además, debido a la trama, las imágenes de la película se ven realmente hermosas. Después de todo, Esta película no sólo trae muchas historias conmovedoras y bellas imágenes, sino que la historia también tiene algo que decir.

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Cinco “Recuerdos” (1995)

Dirigida por Koji Morimoto, Tensai Okamura y Katsuhiro Otomo.

dónde memoriaLo que la diferencia de otras obras es que es una película de animación antológica. tres Katsuhiro OtomoDesde cómics cortos hasta anime. memoria De la tripulación de una nave espacial que descubre una nave de aguas profundas sin signos de vida rosa magnéticaun hombre cuyo olor corporal recién adquirido lo convierte en un arma andante. bomba apestosa, Y toda una ciudad formada por edificios equipados con cañones. carne de cañónTodo esto está criminalmente subestimado.

memoriaLas tres historias se destacan de la mejor manera posible y todas aportan una calidad increíble. La película en su conjunto no sólo es variada, sino también de muy alta calidad. rosa magnética Ha sido aclamado como el mejor de los tres cuentos de la película y continúa recibiendo grandes elogios de la crítica incluso hoy.

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cuatro “Hombre lobo JIN-ROH” (1999)

Dirigida por Hiroyuki Okiura y Kenji Kamiyama

Hombre lobo JIN-ROH afirmar que hay tanto depredadores como presas en la sociedad, y qué es esa idea y qué significa esa idea. Un mundo distópico de realidad alternativa donde los nazis ganaron la Segunda Guerra Mundial. kazuki (Yoshikazu Fujiki), soldados traumatizados, Me enamoré de una joven que era hermana de un terrorista. Fue testigo de un atentado suicida. Pronto comienza a ser perseguido por el fantasma de una mujer muerta.

Más que un impulso lleno de acción o un drama introspectivo; Hombre lobo JIN-ROH Aunque destaca como un drama político lento, Está diseñado para hacer que la audiencia piense en el mundo en el que viven y en cómo se relaciona sorprendentemente con una sociedad tan distópica.

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3 “Un perro de Flandes” (1997)

Director: Yoshio Kuroda

Nerón huérfano (Makoto Tsumura), Un niño sueña con convertirse algún día en un pintor famoso y su abuelo salva a un perro de ser maltratado por su dueño. Él y su abuelo siempre han luchado para llegar a fin de mes, y cuando adopta un perro, su abuelo tiene que trabajar más para sustentar su nueva vida. Nero tiene que seguir viviendo su vida confiando en sus amigos caninos hasta el final.

perro de flandes Un viaje increíblemente emotivo y sorprendentemente oscuro. Envía un mensaje conmovedor sobre la bondad y el impacto de ayudar a los menos afortunados. esto es, como una película marley y yo No importa cuántas veces lo veas, seguro que llorarás o te conmoverán emociones profundas.

2 “Ola del océano” (1993)

Director: Tomomi Mochizuki

Cuando Taku Morisaki (Nobuo Tobita) regresó a su ciudad natal después de pasar un año en la universidad, Recordando sus días de escuela secundaria, Ha construido un complicado triángulo amoroso entre su amigo y una chica que recientemente se transfirió a su escuela. Esta película nació del intento del Estudio Ghibli de conseguir personal joven para hacer películas. ellos mismos.

olas del mares una película realizada por el joven personal de Studio Ghibli, pero es muy madura y una adición maravillosa y única al vasto trabajo de Studio Ghibli. Ofrece una perspectiva única y única sobre el amor adolescente. Esta es una obra que sólo la generación más joven de cineastas de Studio Ghibli podría crear. Esta es una de las obras más sólidas de Studio Ghibli y deja una nueva impresión. Seguramente permanecerá con el público que recuerda con nostalgia sus años de adolescencia.

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1 “Omohideporoporo” (1991)

DirectorIsao Takahata

solo ayer sigue a Taeko Okajima (Miki Imai(27 años y 10 años (escena de flashback)) Una mujer orientada a su carrera. Al recordar su vida, ve los mismos problemas con los que luchan muchas personas a medida que envejecen. Se pregunta si ha llegado a donde su yo más joven habría estado contenta.

solo ayer es posiblemente una de las películas más crudas y honestas de Studio Ghibli. Es una versión única del género sobre la mayoría de edad, con su uso del tiempo y flashbacks que animan la historia de una manera que nunca podría haberlo hecho de otra manera. La película es un clásico certificado, entrañable y reflexivo, diferente a todo lo demás de su época. Representa la vida y el acto de mirar hacia atrás en la vida con el que todos pueden identificarse. Será accesible para casi todo el mundo. solo ayer Esta es una obra maestra imperdible del Studio Ghibli.

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