Con 100% Rotten Tomatoes, este clásico de la Segunda Guerra Mundial te lleva al interior de la Resistencia. MEAS MAGZ

El neorrealismo italiano redefinió las posibilidades del cine con su nuevo y audaz enfoque, cautivando al público con su realismo descarnado y relevancia social. Este nuevo método floreció entre 1943 y 1954. Una película que representa de manera realista las luchas de la gente común y corriente y sirve como espejo de la sociedad. Después de la guerra. Las películas neorrealistas representaban vívidas historias de la naturaleza humana. Estas películas presentaban lugares de rodaje con actores no profesionales y se centraban en las luchas de la gente corriente. No es que las películas no se rodaran antes en exteriores, pero el estilo de filmación lo convirtió en una prioridad. Estas películas llevaron a los espectadores al corazón del conflicto.

Fue promovido por directores neorrealistas como Luchino Visconti, Vittorio De Sicay Federico Fellinieste movimiento fue reconocido a nivel mundial. Roberto Rossellini(Película neorrealista de 1945 sobre la Segunda Guerra Mundialroma, ciudad abierta ganado Ganó el Gran Premio en el Festival de Cine de Cannes de 1946. Esta foto fue tomada justo después de la Segunda Guerra Mundial. roma, ciudad abierta Una poderosa historia sobre la devastación sufrida por la población local bajo la ocupación nazi. La producción de Rossellini no sólo muestra las desoladoras condiciones bajo los nazis y fascistas, sino que también nos adentra en el movimiento de resistencia italiano. roma, ciudad abierta Es una mirada apasionante, emotiva y sin filtros a la lucha contra el fascismo, y tiene una merecida calificación del 100% en Rotten Tomatoes.

¿Qué es “Roma, la ciudad abierta”?

En lugar de una batalla a gran escala, roma, ciudad abierta Se centra en las luchas personales de los italianos comunes y corrientes bajo la ocupación nazi. La película describe la opresión asfixiante de los nazis, que despojaron al pueblo italiano de sus libertades básicas y aplastaron su espíritu. La historia muestra a un grupo diverso de combatientes de la resistencia, incluidos comunistas, sacerdotes católicos y civiles, que quedan atrapados en los brutales tiroteos de la guerra. Su guerra no es una batalla en las trincheras del frente, sino un recordatorio diario de que están bajo ocupación.

Giorgio Manfredi (Marcello Parriero), un líder de la resistencia comunista buscado por la policía secreta nazi (Gestapo). La película sigue los intentos desesperados de Giorgio Manfredi por escapar de la captura y las dramáticas consecuencias para quienes quedan atrapados en su órbita. Entre ellos se encuentra su compañero comunista Francesco (interpretado por). Francesco Grandjaquet), la prometida embarazada de Francesco, Pina (Anna Magnani), y el valiente sacerdote Don Pietro (Aldo Fabrizzi), junto con otros miembros del público. Entre los ciudadanos se destaca el hijo preadolescente de Pina, Marcello (Vito Anicchiarico). mientras tanto roma, ciudad abiertadirector de Roberto Rossellini La película ha declarado que tenía como objetivo representar el horror que se apoderó de mucha gente en ese momento. película También muestra el coraje mostrado por la gente comúny los métodos creativos que emplearon para resistir las atrocidades que enfrentaron.

Con su enfoque vívido, roma, ciudad abierta Presenta eventos que reflejan lo que sucedió en Italia durante la Segunda Guerra Mundial. Después de la caída del dictador Benito Mussolinifundador del Partido Nacional Fascista, alineado con los nazis, Roma se convirtió en una “ciudad abierta” con la esperanza de evitar ataques aéreos. Sin embargo, las fuerzas nazis continuaron ocupando la capital. Como resultado, no sólo el movimiento de resistencia italiano sino también la población en general participaron en movimientos de resistencia contra los nazis y los restos fascistas. La película se rodó en exteriores inmediatamente después de la guerra, por lo que las calles de Roma devastadas por la guerra forman el escenario físico de fondo, dándole una sensación de inmediatez y realismo.

roma, ciudad abiertaLa realidad de “ se ve reforzada aún más por el hecho de que los personajes de la película también están inspirados en personas reales. Por ejemplo, Don Pietro se basa en dos sacerdotes católicos partidistas. Don Giuseppe Morosini y Don Pedro loro, Personas que fueron ejecutadas por ayudar a la resistencia. Inmediatamente después de la Segunda Guerra Mundial, Rossellini también enfrentó importantes desafíos de producción. Debido a la guerra, los recursos de filmación eran escasos y Rossellini tuvo dificultades para conseguir el presupuesto de la película. Su perseverancia finalmente dio sus frutos y decidió improvisar con los recursos disponibles que tenía. Contrató actores no profesionales, salvo el cura y Pina. Las actuaciones de actores no profesionales añaden autenticidad a la película, que muestra a la gente corriente de Roma.

“Roma, la ciudad indefensa” dejó una huella imborrable en el cine mundial.

roma, ciudad abierta El nuevo enfoque puso al neorrealismo italiano en el mapa mundial. el Su estatus e influencia se dispararon cuando ganó el Premio del Jurado por su actuación perfecta en el Festival de Cine de Cannes de 1946 y fue nominado al Oscar al Mejor Guión Adaptado en la 19ª edición de los Premios de la Academia. Además de Federico Fellini, roma, ciudad abierta También escritores italianos inspirados Miguel Ángel Antonioniy Pier Paolo Pasolinientre otros. Para Fellini, que trabajó como coguionista de la película, no sólo lanzó su carrera en el escenario internacional, sino que también influyó en su neorrealismo en el énfasis de sus últimas obras maestras en la narración humanista.

Fellini es conocido por fusionar el núcleo del surrealismo y el neorrealismo. Mientras Antonioni ahondaba en la alienación de la sociedad moderna, la obra de Pasolini es la siguiente. Accattone (1961)la conciencia social del neorrealismo se refleja, especialmente en sus crudas representaciones de grupos marginados. Ambos directores traspasaron los límites del cine, pero la dirección de Rossellini roma, ciudad abierta destaca por su compromiso inquebrantable con la autenticidad y el arte cinematográfico. Cada cuadro de la imagen fue seleccionado intencionalmente. Rossellini utiliza una cámara en mano en sus escenas para crear inmediatez, pero mantiene su meticulosa atención a la cinematografía artística. El resultado fue un estilo visual que realzó la historia de la película. roma, ciudad abierta Se convirtió en un modelo para los cineastas de posguerra, centrándose en historias sobre la gente común y sus luchas.

Más que una obra maestra del cine, roma, ciudad abierta Preparó el escenario para una película que utilizó el cine como herramienta para el comentario sociopolítico. Fue una de las primeras películas en representar resueltamente el fascismo y su resistencia, y se convirtió en un modelo para las películas de corrección política en todo el mundo. Hasta ahora, la mayoría de las películas italianas que describen la guerra se han centrado en la injusticia de las fuerzas aliadas. roma, ciudad abierta Abrió la lata para criticar al “enemigo interior”. Su influencia se sintió en el mundo político y el gobierno estaba preocupado por su impacto en el pueblo. Un ex espía estadounidense convertido en autor dice: Gottlieb Sidneyel libro La ciudad abierta de Roma de Roberto RosselliniEn Estados Unidos, la película se estrenó tras una severa censura, que le cortó aproximadamente 15 minutos. Fue prohibido en Argentina y Alemania Occidental. Rossellini dijo generosamente del movimiento neorrealista: “Sólo intento capturar la realidad y nada más”. Más allá de las fronteras de Italia, los cineastas han elogiado la película como una influencia en su propio trabajo. Costa Gavras “Creo que sí”, le dijo a The Guardian. roma, ciudad abierta Fue un punto de inflexión en la industria cinematográfica. Nos demostró que se pueden hacer películas sobre personas reales, lugares reales y problemas reales. Eso fue una gran inspiración para mí. “

Los directores de cine británicos también quedaron impresionados por las películas de Rossellini. Ken Loachdijo sobre la película, “Me encanta el trabajo de Rossellini, especialmente roma, ciudad abiertafue una revelación. Este trabajo me enseñó que el cine puede ser una herramienta para el cambio social y que se pueden hacer películas que sean a la vez artísticamente satisfactorias y políticamente relevantes. ” Jean-Luc Godard y François Truffaut. El Papa Francisco también le dio el visto bueno a la película, elogiando aún más la máxima calificación de la película en Rotten Tomatoes.

‘Roma, la ciudad abierta’ muestra unidad de propósito en la resistencia italiana

Aunque es una película trágica, roma, ciudad abierta Demuestra el poder de la unidad de propósito.. A pesar de sus diversos orígenes y la falta del poder militar de sus opresores, están centrados en sus objetivos. Sus diferentes motivaciones los unen en lugar de disuadirlos. Giorgio Manfredi, un líder del movimiento de resistencia comunista que representa una clase política con ambiciones más allá de las libertades básicas, trabaja con sus hijos y vecinos para hacer avanzar el movimiento, junto con personas como el padre Don Pietro y la viuda Pina. Juntos, encarnan las luchas morales y psicológicas que la gente común experimenta durante la guerra. Es su unidad la que continúa alimentando la resistencia. Su tragedia surge sólo de su discordia. Rossellini yuxtapone estos personajes antifascistas con oficiales e informantes nazis para crear tensión y mostrar los diferentes matices de la moral humana durante la guerra.

mientras tanto roma, ciudad abierta Aunque al principio no fue un éxito en Italia, rápidamente tuvo un impacto en el escenario mundial. No sólo fue muy elogiada por la crítica, sino que también recibió numerosos premios prestigiosos. Esta película, que describe vívidamente la vida de la gente corriente bajo la ocupación, revolucionó la forma en que se informaban las películas de guerra. Considerada una obra maestra del cine mundial, Los temas desgarradores de coraje, sacrificio y resistencia siguen siendo tan relevantes como siempre.. Más allá de la miseria de la guerra, roma, ciudad abierta La obra sigue siendo válida casi 80 años después, como una exploración atemporal de la capacidad de la humanidad para perdurar.

roma, ciudad abierta Actualmente disponible para transmitir en los EE. UU. en Max

Centrarse en Max