cuadro grande
- Caveat de Damian McCarthy crea una tensión insoportable con extravagantes sobresaltos, dominando el arte de generar suspenso desde diferentes ángulos y a través de diferentes medios.
- ojos siniestros
advertencia
Desde retratos hasta muñecos, simbolizan la presencia malévola que persigue y guía a los personajes. - La actuación minimalista de French and Skies evoca miedo con un lenguaje corporal restringido y movimientos oculares intensos que aumentan la tensión dentro del ambiente claustrofóbico.
damian mcarthyÚltima versión de, extrañeza (que tiene una alta calificación del 97% en Rotten Tomatoes) demuestra su falta de paciencia como director. La moderación y la precisión adornan la película, optando por una tensión insoportable en lugar de depender de extravagantes sobresaltos. Esta disciplina comenzó con su debut como director. advertenciaSe desarrolla con una inmensa ola de claustrofobia que nos agarra los nervios, cayendo en un acto final absolutamente loco. McCarthy domina el arte de crear tensión. advertenciaSu belleza florece desde varios ángulos y medios. Un decorado nos rodea, la música regula nuestro pulso y unos ojos fijos observan cada respuesta. El rodaje es sencillo y claro; advertencia A lo largo de la proyección, exige nuestra atención con cada latido, paralizándonos en el acto con miembros temblorosos y miedo absoluto.
Atención (2020)
Un vagabundo con amnesia parcial acepta un trabajo cuidando a una mujer con problemas mentales en una casa aislada. A medida que se desarrollan acontecimientos inquietantes, descubre oscuros secretos y lucha por sobrevivir a una situación de pesadilla llena de tensión y miedo.
- fecha de lanzamiento
- 10 de octubre de 2020
- director
- damian mcarthy
- elenco
- Jonathan French, Leila Sykes, Ben Caplan, Connor Dwayne, Inma Pabón
- tiempo de ejecución
- 88 minutos
- Escritor
- damian mcarthy
¿Qué es la “advertencia”?
advertencia Isaac el Viajero Solitario (jonathan francés), decide cuidar a un amigo durante cinco días, pero descubre que existen condiciones estrictas. En primer lugar, la obra se desarrolla en una pequeña isla a la que sólo se puede llegar en barco. A continuación, la sobrina de mi amigo Olga (Layla Cielos) es extremadamente paranoica y no se siente segura a menos que su niñera esté encadenada a un chaleco de cuero que restringe sus movimientos. Con la excepción de algunos flashbacks, la mayor parte de la película se desarrolla en un solo lugar, una casa aislada, y McCarthy aprovecha al máximo su pequeño presupuesto, asegurándose de que el lugar se convierta en un lugar de pesadilla. Con el papel tapiz despegado, pasillos laberínticos y puertas chirriantes, la casa con poca luz parece estar a punto de desmoronarse en cualquier momento.Este diseño de escenario en ruinas establece un nivel básico de claustrofobia que solo aumenta a medida que avanza la película.
La casa misma se convierte en una presencia malévola, llena de malicia y una historia contaminada. Después de aceptar el trabajo, la simpatía de Isaac por la catatónica Olga supera sus instintos y explora los sinuosos caminos de pasillos oscuros hasta llegar finalmente a un sótano prohibido. Mientras descubres pasadizos secretos incrustados en las paredes de una casa en ruinas, Es como si la casa lo empujara a descubrir más profundidades ocultas.El conjunto será un reflejo directo de la familia que alguna vez vivió allí. Una familia rota y esquiva. Ambos tienen una historia que nos enfría el estómago, pero es una historia que espera desesperadamente ser revelada, razón por la cual estamos entusiasmados con la presencia y apertura de Isaac.
“Caveat” usa los ojos para expresar malicia
Esa primera noche, Isaac daba vueltas y vueltas en su cama, inquieto mientras los ojos blancos del retrato casi negro en la pared lo miraban fijamente. La mujer del retrato tiene piel de porcelana, líneas estrictas, cejas arqueadas y una expresión interrogativa o acusatoria. En un momento, sus rasgos cambian sutilmente y sus ojos se vuelven aún más grandes y más enfatizados, llamando nuestra atención como un punto visible en un lienzo oscuro. Los ojos rápidamente se convirtieron en un motivo recurrente; advertenciaPorque cuando Isaac descubre un frío secreto escondido en el sótano, los ojos se convierten en un rasgo destacado y una fuente de miedo. Al igual que la casa, los ojos parecen instar (mejor dicho, amenazar) a Isaac a continuar sus curiosas exploraciones que descubrirán la historia de su familia. Los ojos simbolizan su capacidad para ver la verdad, pero también monitorean cada uno de sus movimientos con un aire siniestro, aumentando la escalofriante sensación de claustrofobia de la que no puede escapar.
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Esta imagen también se ve en el muñeco conejo con ojos inquietantemente humanos, una de las iconografías más memorables de la película. McCarthy se siente claramente atraído por la idea de objetos casi sensibles pero aterradores, y también presenta marionetas de madera. extrañeza. pero El muñeco conejo también sirve como espíritu guardián omnisciente para los personajes. advertencia Tocar un tambor para indicar la presencia del diablo.Los ojos sirven como presagios de los espíritus que pueden residir en la casa, y además de impulsar la investigación de Isaac, los ojos no causan el mal, sino que advierten a los demás de su presencia. Esto se ve enfatizado por el uso que hace Olga de una muñeca espeluznante como varilla de zahorí en la escena inicial. La actitud de Olga de “no ver el mal” durante su estupor catatónico enfatiza cómo la familia ha evitado la desolada y llamativa oscuridad dentro de la casa.
“Caveat” crea tensión con una actuación minimalista
Los ojos no sólo tienen un significado simbólico; advertencia Pero también es un elemento clave del desempeño de French and Skies.Ambos actores tienen un lenguaje corporal limitado y son difíciles de distinguir. Está completamente rígido y tiene una postura valiente, como si llevara un chaleco de cuero terriblemente claustrofóbico. En cambio, el pánico, el miedo o la paranoia que sienten suelen transmitirse en sus ojos. La frase “los ojos son las ventanas del alma” adquiere un significado completamente nuevo en esta película. advertenciaPorque sus movimientos oculares son la única forma de conocer sus emociones. Su actuación se limita a torcer las cuencas de los ojos, y el resto de sus expresiones faciales suelen ser inexpresivas. La conversación es mínima. Como personajes solitarios por naturaleza, prefieren estar solos y sólo se hablan cuando es absolutamente necesario. Olga e Isaac revelan que no tienen una relación esencial, lo que deja a Isaac en una posición precaria y a Olga en una posición más fuerte.
Estas restricciones hacen que la atmósfera que rodea a estos dos fascinantes personajes sea más estoica y ansiosa, reforzando la tensión que nos envuelve. Incluso cuando se enfrenta al miedo absoluto en el final, los ojos de Isaac se convierten en la parte más cautivadora de su actuación. Este es uno de los raros momentos en los que expresa miedo en su rostro, pero inconscientemente nos sentimos atraídos por sus ojos agrandados a medida que estamos expuestos a ese motivo durante todo el tiempo. Los movimientos oculares más caóticos durante este período también sugieren que estaba saliendo de una amnesia. El miedo que lo había atormentado antes. Olvidó que había venido antes a esta casa para ayudar al tío de Olga en sus malvados planes. La verdad, contada a través de una serie de vagos flashbacks, finalmente se le revela en este azaroso final. Sus ojos se abren y la verdad emerge gradualmente. Horriblemente, el “miedo a lo desconocido” universal se transforma aquí en algo aún más desgarrador cuando un hombre descubre su complicidad en un crimen pasado y sus miedos se le revelan.
No hay resolución al final de “Advertencia”
Sin embargo, la verdad sólo se revela parcialmente. advertencia, conocemos los espantosos detalles de la historia de la familia, pero la historia completa nunca se revela. Un montaje de flashback revela sólo el lado de la historia de Isaac, pero la historia profundamente arraigada de la casa nunca se revela por completo. Las teorías que sugieren la posibilidad de fantasmas o locura pueden explicar los espeluznantes acontecimientos, pero cada teoría está sumida en una serie de preguntas y lagunas. Al final, nunca podremos llegar a un acuerdo. De esta manera, estamos claramente en el lugar de Isaac, y solo vemos su perspectiva al final de la película, cuando finalmente toma un soplo de aire fresco, pero con su nueva libertad permanece una incertidumbre dañina y preocupante. Esta ambigüedad crea aún más miedo e inquietud, y la atmósfera oscura nos asfixia durante toda la película. Nunca estamos muy seguros de lo que está pasando, e incluso el final aparentemente aliviador sólo está expuesto a los detalles más inquietantes.
McCarthy pone más énfasis en la tensión aterradora que sentimos que en las emociones baratas de este género, creando obras que exudan certeza en la incertidumbre y audacia en la vacilación. Sabe que la simple ambigüedad nos frustra y deja grandes vacíos que nos persiguen mientras intentamos darle sentido a los incómodos fragmentos de verdad que extrae de esta historia incompleta. advertencia confiar en la destrucción a fuego lento, su extraño final proporciona una sensación algo catártica de liberación, no necesariamente de cierre completo. Cuando Isaac sale de casa, se nos da un breve respiro al aire libre, pero permanecemos inquietos y añoramos la verdad, aunque sabemos que nunca se realizará por completo.
advertencia Actualmente disponible en Shudder en EE. UU.
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