El director de ‘Wonka’ Paul King crea una comedia dramática surrealista y subestimada MEAS MAGZ

El entretenimiento familiar de Hollywood no se trata solo de originalidad o arte genuinos. Podemos enumerar todas las películas infantiles atrevidas y originales que han salido de Tinseltown a lo largo de los años. pixarLos esfuerzos detallados de Tim Burton Una película familiar clásica, o más recientemente, Guillermo del Toro‘s pinocho o El gato con botas: último deseo, pero éstas son más la excepción que la regla. Hollywood tiende a producir entretenimiento familiar con los denominadores comunes más básicos y seguros para llenar las salas de cine con la mayor cantidad de niños posible. Por eso sorprende aún más cuando aparece en escena un director como el siguiente. rey pablo No sólo irrumpió repentinamente en escena, aportando su propio estilo y visión artística únicos, sino que también cautivó al público y a la crítica con uno, dos o incluso tres éxitos seguidos. Paddington En 2014, Paddington 2 2017 y Wonka. Cada una de estas películas presenta la combinación característica de King de humor peculiar, imágenes y escenografía surrealistas y artísticas, y una madurez emocional conmovedora. Todos estos elementos están presentes en el oscuro y criminalmente subestimado debut de King en 2009. conejo y toro, A pesar de la ventaja de ser solo para adultos.

Aunque Paul King rápidamente se hizo un nombre como una voz única en la industria cinematográfica familiar de Hollywood, aquellos fuera de su Inglaterra natal saben que King ha estado haciendo comedias muy queridas durante dos décadas. Probablemente sean muy pocas. Aunque sus esfuerzos a lo largo de la década de 2000 estuvieron lejos de ser amigables con la familia, el estilo único del director ha sido afinado desde el principio. Comenzando con comedias televisivas nocturnas surrealistas y oscuras como El lugar oscuro de Garth Marenghi y Poderoso Boosh, King perfeccionó su mezcla de fiebre, sueños, psicodélicos, fantasía infantil y terror repentino hasta que hizo su primer largometraje.. conejito y toro es una primera novela muy impresionante que cuenta la historia de un hombre agorafóbico que recuerda su experiencia de tener miedo de salir de casa. La película lleva a los espectadores a un viaje salvaje y psicodélico, entre una comedia estrafalaria y atrevida y los siniestros matices de un drama emocional desgarrador, todo lo cual gira en torno a la vida, la pérdida, y culmina en un final conmovedor y edificante que celebra la curación.A través de esta hermosa y subestimada película., Descubrirá el arte onírico que hace de Paul King un cineasta único.y explica cómo estos elementos se trasladan a sus tres películas familiares ahora clásicas.

conejo y toro

Un joven solitario emprende un viaje por carretera imaginario en su apartamento, basándose en recuerdos y recuerdos de un viaje a Europa hace muchos años.

fecha de lanzamiento

27 de noviembre de 2009

elenco

Edward Hogg, Simon Farnaby, Verónica Echegui, Richard Ayoade, Julian Barratt, Noel Fielding

Género principal

comedia

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¿Qué es “La liebre y el toro”?

conejito y toro La historia de Stephen Turnbull (edward hogg), un hombre con agorafobia extrema y tendencias obsesivo-compulsivas, vive recluido en una casa caótica llena de basura y baratijas. Desde hace más de un año, Stephen no sale de casa ni tiene contacto con nadie, y no hace más que clasificar y archivar obsesivamente todo lo que puede coleccionar, desde periódicos hasta palillos de dientes. Pero las cosas están a punto de cambiar, ya que lo que Stephen está evitando pronto saldrá a la superficie. Verás, no importa cuánto intente emular la sensación de control de Stephen sobre su propia vida organizando perfectamente los literalmente miles de archivos, cajas y estanterías esparcidos por su casa, no puedo evitar el caos en mi vida. Cuánto lo intentó: las ratas lo invadieron y arruinaron su suministro de alimentos para toda su vida. El pequeño inconveniente de tener que salir de casa para comprar comida hace estallar la pequeña burbuja de evitación de Stephen. Como resultado, comenzó a tener alucinaciones que eran recreaciones surrealistas de la serie de eventos que le hicieron temer al mundo exterior.

A través de los recuerdos de los sueños febriles de Stephen, conocemos su historia. Stephen siempre ha sido un hombre temeroso, cauteloso y calculador, pero una vez tuvo una mejor amiga llamada Bunny (Simónfarnaby) — un carismático y caótico fiestero, jugador y mujeriego que vive el día a día sin miedo a las consecuencias que le depare el mañana. Debido a la naturaleza temerosa y cautelosa de Stephen, una vez más pierde la oportunidad de seducir a la mujer que le gusta, pero Bunny lo lleva a apostar para animarlo. Bunny ofrece aleatoriamente dinero a la pareja por el caballo perdedor porque el jockey parece un “hijo de puta malo” y la suerte favorece a la pareja contrastante y se van con una gran cantidad de dinero en efectivo. A petición enérgica de Bunny, Para que Stephen aprenda a soltar su implacable control y orden, el dúo decide aventurarse por Europa sin ningún motivo ni plan.acepte el caos, los misterios, los milagros y las desgracias de la vida, en lugar de quedarse siempre en el camino y temer el fracaso y perderse las maravillas de la vida.

Los dos se embarcan en una aventura, viajando a través de una representación psicodélica, parecida a una caricatura, de Europa, encontrando lugares extraños y personajes aún más extraños. Conocen a Eloísa (Verónica Echegui), una hermosa chica de la que Stephen se enamora inmediatamente y promete llevarse con él a España. En el camino, Bunny siempre gana apuestas más grandes, más estúpidas y más peligrosas, como una apuesta en la que puede nadar bajo un lago helado a cambio de una estatua gigante de un oso grizzly, o una apuesta en la que puede comerse más de 100 cangrejos a cambio de un coche Haz una apuesta. El objetivo final de Bunny es llegar a España y torear el toro. Este es el máximo subidón para un jugador trastornado y un vitalicio como él. Stephen recuerda hoy su viaje por carretera y sus altibajos. Su sentido de la realidad comienza a fallar y la aparición fantasmal de Bunny comienza a rondar su casa., atormentándolo y obligándolo a enfrentarse a toda su memoria y superar su agorafobia de una vez por todas. ¿Qué pasó con Steven, Bunny y Eloisa durante este viaje? ¿Por qué fue tan traumático para Steven? ¿Podrá Stephen afrontar sus recuerdos reprimidos y superar su miedo a salir de casa antes de morir de hambre?

“El conejo y el toro” es un hermoso sueño febril

Una de las características más distintivas es conejo y toro, Lo que la hace muy similar a otras películas de Paul King es su estilo visual. con una mezcla de wes anderson-Estilo de marcos pintorescos, estilo terry gilliam Animación stop-motion y el estilo artístico utilizado en los libros originales de Paddington, con personajes detallados superpuestos sobre fondos borrosos que parecen dibujos animados. conejito y toro Te teletransporta a un mundo psicodélico infantil lleno de belleza y maravillas. Esto contrasta marcadamente con el tono sombrío y la banda sonora de la película, que consiste en una pieza de piano bellamente inquietante y melancólica. banda ralphcreando un sueño febril en movimiento.

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El recurso de encuadre de este estilo artístico es la perspectiva muy personal de la película. Vemos estos recuerdos a través de Stephen. Mientras Stephen observa el ambiente caótico de su casa, la basura y las baratijas se transforman en un escenario teatral y sus recuerdos se desarrollan como una obra surrealista. Un collage de fotografías se transforma en un tren y Steven y Bunny tienen una conversación significativa. El interior del reloj roto se convierte en un parque de atracciones donde Stephen intenta confesar su amor a Héloïse. Un montón de botellas recicladas se transforma en una taberna española, donde Bunny decide torear un toro. A pesar de viajar por toda Europa, nunca salimos de la casa de Stephen, y cada escena se desarrolla en este extraño estilo medio caricatura hasta el final, cuando el duro dolor de la realidad irrumpe. / se desarrolla en una especie de collage stop-motion. manera. Stephen recuerda un incidente gráfico y desgarrador en el que estuvo expuesto a una burbuja protectora y desarrolló agorafobia.

El tema de “El Conejo y el Toro” es muy emotivo

No quiero estropearlo demasiado, pero conejito y toro Es una película muy emotiva y personal.Y cuando te identificas con el tema o los personajes, puedes quedar destrozado emocionalmente y luego volver a recomponerte. Para resumir sin spoilers, esta película describe una amistad tóxica y condenada al fracaso entre dos personas que representan los extremos insanos del caos y el cálculo. Audaz y aterrador. Salvaje y ansioso. Nuestros dos protagonistas se anulan mutuamente para mantener el equilibrio, pero ninguno puede sobrevivir sin que el otro los “paralice” de maneras poco saludables. Stephen aún no es una causa perdida y aún podría aprender a aceptar el caos, pero lamentablemente Bunny es un hombre destinado a irse temprano en medio de un resplandor de gloria. No es salvo y lo disfruta, pero es peligrosamente autodestructivo y destruye a quienes lo rodean.

La personalidad sutilmente trágica de Bunny queda perfectamente expresada por el toro del título de la película. El toro representa la altura máxima, la mayor apuesta, la experiencia más poderosa, y Bunny morirá antes de dejar de perseguir esa altura, y morirá voluntariamente para conseguirla. Como torero entrenándolo (noel campoLa vida de un matador es triste, definida por la adicción y un medio para sobrevivir cuando es demasiado viejo, frágil o dañado para seguir bailando con el toro. No le queda nada, explica el matador. Steven puede conocer algunos de los deseos de Bunny en la vida. Porque muestra lo hermosa que es la vida cuando no te preocupas todo el tiempo. Pero, lamentablemente, Bunny es demasiado extremo, refleja su vida como adicto y demuestra que el mismo deseo de aventura puede ser peligroso si no se equilibra con precaución. Al final, después de una emotiva conversación final entre Stephen y Bunny, Stephen aprende a equilibrar la filosofía de Bunny con la suya propia y comienza a abrazar la vida. La última frase de Bunny resume maravillosamente la película. “Está bien apostar a un caballo perdedor de vez en cuando… pero solo es 5x, ¿verdad?” Nunca vale la pena apostar por nada, pero siempre vale la pena apostar un poco por algo en la vida.

Al final, The Bunny and the Bull es una comedia bellamente elaborada y profundamente conmovedora, y es difícil discutir lo divertida que es. Humor combinado con fantasía infantil. Paddington y Wonka De repente, estalla un humor profundamente inquietante, oscuro y sangriento, que magistralmente quita la alfombra a la audiencia. Esta es una rara película que te permite pensar en la vida y la pérdida en un momento, a través de imágenes pintorescas y una banda sonora inquietante y melancólica, y al siguiente, un montañés amenaza con intimidar a los protagonistas. El video muestra al perro bebiendo leche directamente del perro. Esta es una película loca, pura y peculiar que es a la vez muy madura en su tema e inmadura sin disculpas en sus chistes. Esa es la belleza de Paul King como escritor y director, y es exactamente lo que hizo que su serie de éxitos de Hollywood fuera tan especial.

Bunny and the Bull está disponible para transmitir en Tubi en los EE. UU.

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