Esta es la mejor frase que dijo Clint Eastwood en una película. MEAS MAGZ

“Vamos, alegradme el día” o “¿Me siento afortunado? Sí, ¿ustedes?” son probablemente dos de las citas más famosas. clint estewood Es lo mejor que Eastwood ha dicho jamás, al menos según la lista de las 100 citas principales del American Film Institute. Dos palabras que probablemente me vienen a la mente son Eastwood. muchos Ha pronunciado muchas líneas icónicas en la pantalla. Una de las razones es que es un hombre de pocas palabras, lo que hace que las líneas que dice sean aún más importantes. La otra cosa es que llamas la atención al tener un volumen de voz bajo. Este sería utilizado más tarde por Meryl Streep. Otra razón es probablemente su actitud, que lo hace burlarse y gruñir más que nunca en la pantalla. Clint Eastwood tiene una manera tan impresionante de expresar sus líneas que incluso una simple línea como “Sal de mi jardín” cautiva al público. gran torino Un éxito de taquilla certificado.

Pero sus mejores citas no son líneas de acción llamativas. No es sólo una frase genial para decir al derrotar a un chico malo, sino más bien lo opuesto a ese concepto. Las mejores líneas de Clint Eastwood son simples, poéticas y te tocarán el corazón. revolucionando toda su carrera como estrella de acción. Esa es una línea escandalosa, por decir lo menos…

Sin perdón (1992)

El pistolero occidental retirado William Manny acepta a regañadientes un último trabajo con la ayuda de su viejo amigo Ned Logan y un joven llamado “Schofield Kid”.

fecha de lanzamiento

7 de agosto de 1992

tiempo de ejecución

130 minutos

Género principal

occidental

escritor

pueblos de david webb

estudio

hermanos warner

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‘Unforgiven’ fue el mejor material de la carrera de Clint Eastwood.

El mejor trabajo de Clint Eastwood el imperdonable. Una película del oeste que distorsiona la imagen heroica hasta convertirla en algo despreciable. La historia de William Manney (Eastwood), un pistolero a sueldo retirado hace mucho tiempo que es llamado a regresar para una última tarea: vengar a una prostituta abusada, está lejos de ser una historia de aventuras y celebraciones de vaqueros. William Manney alguna vez fue el hombre más malo de Occidente, pero pudo superar eso y formar una familia. Cuando vuelve a montar a caballo con una pistola en la funda y un gran premio prometido, su lado oscuro no tarda en salir a la luz. La película fue una larga preparación para Eastwood, pero recibió elogios de la crítica tras su estreno, ganando Mejor Película y Mejor Director en la 65ª edición de los Premios de la Academia. el imperdonable La película marcó un punto de inflexión más profundamente introspectivo en la carrera de Eastwood, como se refleja en los temas de la película.

el imperdonable Intentando deconstruir los mitos del Salvaje OesteNo hay héroes cabalgando hacia el atardecer, los escenarios suelen ser grises o embarrados y la violencia es prolongada y desagradable. Gran parte del diálogo gira en torno a personajes que reclaman su herencia, algunos intentan construir sobre ella, otros intentan destruirla. La simple impresión de la leyenda sugiere que muchas verdades oscuras se han perdido.A pesar de ser interpretado por Clint Eastwood, William Manny no es un hombre justo. A medida que emerge su lado oscuro, Manny se convierte en una figura cruel y vengativa, destruyendo la imagen idolatrada de un pistolero solitario. el imperdonable Revela el propósito de toda violencia y no es algo que deba tomarse a la ligera.

Esta línea añade peso al frente occidental.

Después de Scofield Kid (james lanabet) es el joven pistolero que atrajo a William Manny a la recompensa e inmediatamente se arrepiente de haber matado al segundo hombre buscado. Rompe a llorar ante William Manny y admite que no es un asesino a sueldo tan hábil como decía ser. En este momento, queda claro que Scofield Kid es simplemente alguien que adora las leyendas del Salvaje Oeste, pero ahora que se ha enfrentado a la muerte, eso ya no le atrae. Después de decirle que tome una copa, Manny le imparte esta sabiduría: “Es difícil matar a alguien. Toma todo lo que tiene y tendrá.”

Es una línea sencilla, pero sigue siendo poética. En estas dos frases, Eastwood recuerda su larga carrera como héroe con las armas más rápidas y la mejor puntería, y le da vida. Esta línea expresa de manera muy sucinta lo que puede hacer el acto de asesinato, incluso si se realiza por razones aparentemente nobles, e incluso si se comete contra personas que han cometido actos malvados. En lugar de ver el asesinato simplemente como un acto cometido contra una persona, refleja cómo afecta al perpetrador. Con esta línea, el asesinato se convierte en robo. No sólo se cobra vidas, sino que también le quita lo más preciado que una persona puede poseer. Y la narración de Eastwood hace que sea algo poderoso de afrontar.

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Eastwood también dirigió esta película repleta de estrellas al estilo de Hitchcock.

Después de esto, en esta película ninguna muerte se toma a la ligera. Al hacerlo, la película convierte lo que podría haber sido un clímax triunfal en otra película, en la que William Munny derrota al verdadero villano y venga a su amigo, en una escena horrible. Incluso si Manny tiene razón al matar al antagonista de la película, es tan brutal y espantoso que el momento pierde toda delicadeza. Éstas son las acciones de un hombre que ha roto su abstinencia y ha vuelto a un hábito que justamente había abandonado.. Y al hacerlo, cambia la forma en que el público ve las películas del Oeste antes y después de verlas.No permitido. ¿Cómo “ganó” Occidente? Estos hombres brutales derramaron una gran cantidad de sangre.

el imperdonable Actualmente disponible para compra o alquiler en Prime Video en EE. UU.

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